Ваш браузер устарел, поэтому сайт может отображаться некорректно. Обновите ваш браузер для повышения уровня безопасности, скорости и комфорта использования этого сайта.
Обновить браузер

Мода, культура и новый региональный голос на BAKU FASHION WEEK осень/зима 2026–2027 | marieclaire.ru

Мода, культура и новый региональный голос на BAKU FASHION WEEK осень/зима 2026–2027

Баку успешно принял сезон Осень/Зима 2026–2027 Baku Fashion Week, который прошел с 1 по 3 мая, объединив ведущих дизайнеров, молодых талантов и международных гостей в рамках трех дней моды, творчества и культурного обмена.

19 мая 2026

Мероприятие посетили выдающиеся международные гости, среди которых Даррел Хантер (фотограф), Роуз Лангенбайн (креативный и fashion-директор, модель), Адам Кац Синдинг (фотограф), Медина Гаджи-Исмайлова (fashion-стилист), Алара Демирель (features director Marie Claire Türkiye), Лилия Шабутдинова (fashion editor Tatler Kazakhstan) и Лина Дембикова (fashion-стилист и креативный директор).

В течение трех дней программа представила тщательно отобранную подборку дебютных коллекций и показов уже известных дизайнеров. В этом сезоне Baku Fashion Week стала платформой для трех дебютных подиумных шоу — De Majnuns (Азербайджан), Yamamaa (Азербайджан) и Leinea (Азербайджан). Наряду с новыми именами, fashion week продолжает представлять своих постоянных участников, включая Uventa (Азербайджан), Zumrud Mirzaliyeva (Азербайджан) и Sultan Gadimbayli (Азербайджан). Баку также продолжает оставаться привлекательным направлением для международных брендов, таких как Zhsaken (Казахстан), Selina Keer (Латвия) и House of Jesus Star (Грузия).

DE MAJNUNS (АЗЕРБАЙДЖАН)
CONTROLLED MADNESS

Представленная как дебютная подиумная коллекция бренда, Controlled Madness стала первым официальным показом De Majnuns, заявив о новом самобытном голосе в современной fashion-индустрии.

Коллекция объединяет эстетику luxury sport и современный городской стиль, делая основной акцент на menswear, при этом сохраняя универсальное unisex-направление.

Созданная из обработанного денима и премиальных тканей, каждая вещь подчеркивает текстуру, архитектурность силуэта и комфорт. Цветовая палитра построена на глубоких урбанистических оттенках — синем, кирпичном и коричневом — формируя сильную, но при этом теплую визуальную идентичность.

Этой дебютной коллекцией De Majnuns заявляет о себе через точность, характер и современную энергию большого города.

HOUSE OF JESUS STAR (ГРУЗИЯ)

House of Jesus Star представляет коллекцию, построенную на языке сдержанной роскоши и ощущении внутреннего контроля. «Burning in Luxury» — это элегантность, которая не стремится что-либо доказывать; она просто существует и именно этим создает уникальные высказывания.

Чистые силуэты, контраст черного и белого, а также детали, оживающие в свете свечей, формируют спокойную и естественную силу. Это классика, которая не требует внимания — она притягивает его сама собой. Тонкое мерцание звезд усиливает настроение коллекции, добавляя ей тихое, бесконечное сияние. Роскошь здесь — не выбор, а состояние.

UVENTA (АЗЕРБАЙДЖАН)
BACK TO ROOTS: ВОЗВРАЩЕНИЕ КАК АКТ СИЛЫ

Корни — это больше, чем точка происхождения. Это внутренняя система координат, к которой и человек, и бренд неизбежно возвращаются, достигнув определенной высоты. Такое возвращение продиктовано не только ностальгией, но и стремлением переосмыслить пройденный путь, заново выстроить идентичность и утвердить ее через призму накопленного опыта.

Именно эта идея лежит в основе новой коллекции UVENTA — Back to Roots. Для основательницы и дизайнера бренда Хаялы Асадовой возвращение к истокам становится не взглядом назад, а внутренним диалогом с самой собой. Обращаясь к собственным архивам и самым ранним коллекциям, дизайнер переосмысливает ключевые этапы становления бренда с позиции сегодняшнего дня.

Back to Roots — это не повторение, а реконструкция; взгляд в прошлое без намерения в нем оставаться. Коллекция раскрывается через насыщенную палитру цветов и сложное взаимодействие текстур. Во всем ощущается связь с природой: цветочные мотивы, органичные линии и материалы с почти живой, тактильной фактурой. Перья и экспериментальные поверхности добавляют каждому образу глубину и многослойность.

Коллекцию пронизывает тонкая театральность. Некоторые силуэты напоминают сценические костюмы, создавая ощущение, будто каждый образ существует не только на подиуме, но и внутри собственной истории.

YAMAMAA (АЗЕРБАЙДЖАН)

Коллекция Fall/Winter 2026 от YAMAMAA представляет собой осмысленный новый взгляд на взаимосвязь формы и функции в одежде.

Здесь изделия воспринимаются не как статичные объекты, а как живые структуры, которые развиваются и трансформируются во взаимодействии с телом.

Силуэты формируются через движение, а детали вступают в прямой диалог с тем, кто их носит, превращая каждый образ в индивидуальный опыт. Благодаря гибридным конструкциям и формальным экспериментам в рамках одного изделия раскрываются различные способы ношения, позволяя одежде постоянно переосмысляться и открываться заново.

В этом подходе устойчивость возникает естественным образом. Функциональность, адаптивность и долговечность становятся основой коллекции. Эти вещи создаются не для одного сезона, а как развивающиеся формы, сохраняющие актуальность во времени. С этой дебютной коллекцией YAMAMAA предлагает более осознанный и гибкий подход к одежде — подход, который меняется, растет и трансформируется вместе с человеком.

SELINA KEER (ЛАТВИЯ)
BALLAD OF THE ENCHANTED FOREST

Новая коллекция Selina Keer — Ballad of the Enchanted Forest — раскрывает образ женщины, находящейся в гармонии со своей истинной природой, где грация птицы, аромат цветов и женская мудрость, подобная глубине лесного озера, сливаются в магическом процессе трансформации.

В воображаемых глубинах леса — среди утреннего тумана, пленительного аромата диких цветов и лазурной тишины скрытого озера — разворачивается баллада о преображении и женском самопознании.

Эта поэтическая история звучит в мягком движении тканей, невесомых перьях и струящихся силуэтах, напоминающих полёт или распускающийся цветок. Природа становится музыкой, а женщина — её самой прекрасной мелодией.

ZUMRUD MIRZALIYEVA (АЗЕРБАЙДЖАН)
REBIRTH OF THE SOUL

Zumrud Mirzaliyeva представляет не просто новую коллекцию, а настоящее возрождение. Rebirth of the Soul становится манифестом женской силы и неукротимого духа, открывающим сезон.

В основе коллекции лежит идея восстания из пепла — полностью сгореть, превратиться в прах и возродиться ещё более сильной, чем прежде. Этот процесс разрушения и последующего обновления становится центральной линией дизайнерского повествования. Это не только образ, но и состояние, в котором боль трансформируется в силу, а конец становится началом.

Состоящая из 25 образов коллекция рассказывает историю женщины, поднявшейся из собственных пепелищ. Силуэты балансируют между жёсткостью и текучестью, разрушением и созиданием, становясь визуальным отражением внутренней трансформации.

LEINEA (АЗЕРБАЙДЖАН)

Представленная как дебютная подиумная коллекция бренда, коллекция LEINEA 2026 определяет визуальный язык лейбла через точность, сдержанность и ясность формы. В центре внимания находятся форма, длина и силуэт. Удлинённые линии, открытые спины и длинные платья формируют основу коллекции, при этом каждый образ следует естественной линии тела, создавая ощущение спокойной, архитектурной и выверенной эстетики.

Минимализм является ключевым принципом коллекции. Форма, ткань и посадка становятся фундаментом каждого образа, позволяя самой конструкции говорить за себя. Шифон и шёлк добавляют мягкость и движение, создавая силуэты, которые выглядят лёгкими, но при этом остаются чётко выстроенными. Ткани струятся и сохраняют структуру, подчёркивая баланс между деликатностью и контролем.

LEINEA 2026 — это исследование чистого силуэта: вещей, которые кажутся простыми, но через точность передают уверенность.

ZHSAKEN (КАЗАХСТАН)
ART IS NOT ENOUGH

В коллекции Art Is Not Enough ZHSAKEN исследует моду как пространство напряжения —между личным и публичным, интуитивным и осознанным. Коллекция вдохновлена историей современного искусства, а также атмосферой международных художественных выставок и биеннале, где искусство существует как живое пространство в постоянном диалоге со зрителем.

Жест, текст и символ сосуществуют вне жёсткой системы, и этот принцип отражается в фрагментированной, многослойной и динамичной конструкции коллекции. Силуэты строятся на контрасте: чёткие структурные формы уравновешиваются мягкими, текучими объёмами; контроль существует в диалоге с движением. Линии не ограничивают форму, а продолжают её. Цветовая палитра раскрывается через мягкие оттенки — нежно-розовый, серебро и небесно-голубой — которые прерываются яркими акцентами красного, жёлтого и глубокого синего, создавая ритм и визуальную интенсивность. Материалы усиливают глубину за счёт сочетания прозрачных и плотных тканей, гладких поверхностей и текстурных слоёв. Детали сохраняют ощущение движения и выразительного, почти сырого жеста.

Ощущение незавершённости проходит через всю коллекцию, позволяя каждому образу оставаться открытым для продолжения и переосмысления, усиливая идею процесса. Art Is Not Enough становится языком, через который выражаются эмоции, напряжение и свобода.

SULTAN GADIMBAYLI (АЗЕРБАЙДЖАН)
BACK TO BLACK

Back to Black — это не возвращение к цвету, а возвращение к сути: ясному, острому выражению, лишенному всего лишнего. В новой коллекции Sultan Gadimbayli переосмысливает силу современной женщины через призму простоты. Вдохновленная минимализмом 1990-х и дисциплиной кутюра, коллекция ставит в центр контроль, структуру и уверенную осанку.

Черный здесь — не просто цвет, а манифест: вне времени, абсолютный и бескомпромиссный. Джерси и струящийся сатин создают движение, следующее за телом, в то время как креп и структурные конструкции усиливают и заостряют силуэт. Декорированные поверхности джерси ловят свет, добавляя напряжение внутри темноты, а меховые текстуры привносят тактильное, почти сырое ощущение роскоши.

Каждое изделие балансирует между мягкостью и силой. Силуэты определяются выразительными плечами, подчеркнутой талией и драматичными формами. Асимметрия и удлинённые линии одновременно контролируют движение и освобождают его. Коллекция отсылает к прошлому, но не подчиняется ностальгии — она переписывает его. Представленная как завершающее шоу сезона в Баку, Back to Black становится не возвращением, а напоминанием: истинная сила раскрывается в самой простой форме


Baku Fashion Week вновь укрепила свою позицию как развивающейся платформы для локальных дизайнеров и важного культурного события на международном модном календаре, способствующего новым сотрудничествам и демонстрирующего творческий потенциал Азербайджана и соседних стран.

РЕКЛАМА