7 фильмов, которые с первого просмотра поймут только гении

«Зеркало» (1974)

Андрей Тарковский возглавляет рейтинг режиссеров, работы которых недостаточно просто посмотреть — важно понять, обдумать, пропустить через себя, прожить. И для этого, конечно, же одного знакомства с фильмом будет мало. Но если чаще всего Тарковского вспоминают по фильм «Солярис» и «Сталкер» — знаковым и признанным мировым шедеврам, то его «Зеркало» незаслуженно остается в тени. А ведь именно эта картина предоставляет больше пищи для размышлений.

Фильм «Зеркало» считается очень личным произведением Тарковского, в котором история семьи накладывается на историю страны, и отражение индивидуального опыта становится универсальным. Автобиографическая драма считается вершиной работ режиссера и одной из ключевых картин мира кино. Главный герой — умирающий поэт Алексей, представлен ребенком, подростком, а во взрослом возрасте только голосом за кадром. Он вспоминает свои отношения с матерью, ее переживания после ухода отца из семьи. Фильм имеет глубокий личный и философский смысл, задает вопросы о памяти, поколениях, ошибках — каждый зритель находит в этом «зеркале» свое отражение.

«Донни Дарко» (2001)

«Донни Дарко» стал не только прорывным фильмом для карьеры Джейка Джилленхола, но и одним из культовых научно-фантастических произведений. Картина Ричарда Келли рассказывает о проблемном подростке Донни Дарко, в комнате которого осенью 1988 года разбивается реактивный двигатель. После этого главный герой попадает в череду запутанных, сюрреалистических событий (читайте также: Мэтт Смит, Адам Драйвер, Эдриан Броуди — и конец эпохи красивых мужчин).

Оригинальная версия «Донни Дарко», вышедшая в кинотеатрах в 2001 году, практически недоступна для понимания. Художественный мир выстроен по принципу магического реализма, который Дэвид Линч использовал в «Твин Пикс». Режиссерская редакция, которую как раз и рекомендуют для первого просмотра, была изготовлена всего за 9 дней и выпущена ровно через 1001 день после премьеры. По хронометражу она длиннее на 20 минут, так как в нее вошли некоторые сцены, вырезанные из оригинала. Но именно эти эпизоды во многом помогают зрителю разгадать загадку: выдержки и цитаты из книги «Философия путешествий во времени» Роберты Сперроу, диалог Донни с его психотерапевтом.

И хотя вторая версия по-прежнему остается сложной для понимания — Ричард Келли поднимает важные темы времени, пространства, сожалений и того, как один маленький случай может или должен изменить ход истории, разгадать эти тайны смогут лишь самые внимательные.

«Малхолланд Драйв» (2001)

Дэвид Линч — признанный мастер вплетения сюрреализма в реальность, гений загадок и сложных отсылок. Режиссер обожает доводить сцены до абсурда, чтобы спровоцировать зрителя размышлять, разбираться и фантазировать. Именно поэтому все самые необычные картины в истории кинематографа снял именно он (читайте также: Кто такие нишевые люди и почему над ними смеются?).

После аварии на Малхолланд‑Драйв женщина, потеряв память, получает имя Рита и встречает начинающую актрису Бетти, которая приехала в Лос‑Анджелес, мечтая о славе. Между женщинами возникает глубокая связь, и вместе они пытаются разгадать загадки прошлого. Практически неуловимый сюжет резко и неожиданно меняется в середине фильма без всяких объяснений. Никаких ответов и подсказок режиссер не дает — он умышленно дает зрителю пищу для размышлений, намекая, что верная интерпретация та, к которой вы пришли самостоятельно. Где находится идеализированная фантазия, а где — мрачная реальность? Едва ли возможно понять это после первого просмотра.

«Детонатор» (2004)

Говоря о фильме «Детонатор», западные критики неустанно вспоминают о мизерных бюджетах, которые не стали помехой для создания настоящего шедевра 21 века. Кстати, именно из-за нехватки средств Шейн Каррут выступил в качестве и режиссера, и продюсера, и сценариста, и монтажера, и автора музыкального сопровождения, и исполнителя главной роли.

Картина рассказывает о двух гениальных инженерах, которые случайно изобретают машину времени. Она-то и ведет героев по мрачному и полному загадок пути. Особый шарм картины заключается в точности изображения научного процесса. Режиссер предлагает зрителю стать ученым: он не дает объяснений, а с головой погружает в происходящее, будто вы сами прекрасно понимаете, как и чем стоит управлять в путешествии во времени. Высокий уровень напряжения и сложные концепции, кажется, будут доступны сразу только профессиональным физикам — впрочем никто не мешает посмотреть картину еще и еще несколько раз, чтобы окончательно во всем разобраться.

«Паприка» (2006)

Среди легендарных создателей аниме рядом с именем Хаяо Миядзаки заслуженно располагается Сатоси Кон, снявший знаковые картины жанра. Несмотря на то, что чаще всего обсуждают его «Идеальную синеву», самой сложной для понимания работой является «Паприка» — последний фильм режиссера. Научно-психологический фантастический триллер рассказывает о докторе и ученой Ацуко Чибе, расследующей сны. Когда террорист крадет устройство, используемое другими для обмена сновидениями, она вступает в дело, чтобы всех спасти.

«Паприку» уверенно называют триумфом современной анимации. Действительно, аниме создано скорее для того, чтобы оставить незабываемые впечатления от потрясающей картинки и погружения в гипнотический мир — абсолютно уникальный и единственный в своем роде. Аниме очень точно передает нелогичную и часто жуткую природу снов, поэтому не дает ключей к пониманию происходящего — важна интерпретация. Кстати, на сегодняшний день «Паприка» по-прежнему остается практически единственной картиной, которая затрагивает тему сновидений и раскрывает ее удивительно правдоподобно (читайте также: Как понять сообщения вашего бессознательного: 6 способов интерпретации).

«Внутренняя империя» (2006)

И снова в нашем списке работа короля загадок Дэвида Линча. «Внутренняя империя» — последний фильм режиссера — считается самым запутанным, тревожным и нетривиальным из всех существующих. Главная героиня в исполнении Лоры Дерн — голливудская актриса Никки Грейс, которая начинает перенимать черты персонажа, которого она играет в якобы проклятом фильме.

Интерпретаций происходящего на экране великое множество, но до сих пор неизвестно, какая из них правильная. Сюжет непонятен настолько, что порой кажется, что во «Внутренней империи» даже не стоит пытаться найти разгадку и здравый смысл.

«Думаю, как все закончить» (2020)

Недавно получившая свой первый Оскар Джесси Бакли в 2020 году снялась в запутанной драме Чарли Кауфмана. И хотя режиссер все время славился сложными для понимания работами, в этот раз у него получилось довести дело до крайности. По сюжету девушка едет со своим парнем на знакомство с его родителями. Только вот главный персонаж даже не имеет конкретного имени, а события кажутся абсолютно не связанными друг с другом (читайте также: Вы могли не заметить, но Джесси Бакли — новая икона стиля)

Некоторым зрителям фильм кажется скучным, однако стоит переключить внимание на особенности взаимодействия персонажей. Это картина помогает открыть нетривиальные стороны человеческой природы.