Время говорить о смыслах: к чему обращается современное русское искусство

Экспозиция анализирует такие фундаментальные понятия как «земля», «хлеб», «слово», «мир», «время», «жизнь» и «вечность», говоря о них языком современного искусства, различных медиа и новых художественных практик.

Выставка объединяет не только интерпретации старинных техник, но и концептуальные произведения, выполненные с использованием современных технологий. В экспозиции представлено как традиционное ткачество, резьба по дереву, так и цифровое искусство, видео арт, работы ольфакторных художников, звуковые инсталляции, световое искусство.

Одним из главных экспонатов выставки является арт-объект «Царь-кокошник», выполненный руками 116 участников проекта «Московское долголетие». Экспозиция создана в старинной технике «сажение по бели» и была собрана из 127 элементов.

Работа над арт-объектом проходила под руководством опытных мастеров. Каждый участник создал собственный элемент, пройдя самостоятельно все этапы: подготовка основы, выкладывание настила и выполнение сажения стеклянных бусин. Всего в работе использовано более 18 тысяч бусин и 200 метров хлопкового шнура.

Мультимедийная часть экспозиции создана в партнерстве с музеем на медиафасаде VozDooh. Таким образом, выставка выходит далеко за пределы выставочного пространства: работы цифровых художников будут показаны на медиафасадах в Москве, в том числе в аэропорту Внуково, делая искусство частью городской среды.

В своих произведениях авторы постараются ответить на вопрос, можно ли оцифровать вечность, как работает нейросеть, обученная на сказках, былинах и деревянном зодчестве, и какой он — цифровой культурный код.

Задачей проекта является популяризация и продвижение современного русского искусства, которое отвечает на запросы современного человека. Выставка стремится отразить суть актуальных тенденций в обществе, проанализировать процессы, которые влияют на формирование культурной идентичности сегодня.

Через традицию современные художники обращаются к архепамяти в поисках нового художественного языка, новых образов, несущих в себе глубину, знание и опыт предыдущих поколений. Каждое произведение на выставке содержит авторское высказывание на тему непреходящей природы человеческой жизни, переосмысление архетипических представлений о действительном и потустороннем, сакральном и бытовом, повседневном и вечном.

Особый раздел выставки посвящен земле как первооснове жизни, а также антропологии хлеба, который наделен культурным, социальным и сакральным символизмом. Наравне с понятием «хлеб» анализируется «слово». В русской культуре это не просто знак или имя, а действие, способное изменить мир.

Основную часть экспозиции составляют работы современных авторов, отражающие разнообразие жизни через богатство форм, цветов и орнаментов. От кокошника до белокаменной резьбы, от календарного праздника до православной литургии — все аспекты народной культуры служат источником вдохновения для утверждения и прославления жизни. Птицы, кони, древа, солярные знаки, антропоморфные фигуры создают сложную символическую систему, где каждый элемент несет идею продолжения, роста, изобилия.

Центральную часть экспозиции составляет капсула времени. Идея единства человека, природы и космоса лежит глубоко в основе традиционного миропонимания. В соответствии с божественным устройством Вселенной организуется и земной порядок, семья и жилище человека. Экспонаты этого раздела напоминают, что жизнь человека всегда вписана в большую цепь поколений, а будущее — это не только технологии, но и продолжение духовной преемственности.

На выставке представлены работы Антона Фролова, Виктора Новикова, Эдуарда Мишкина, Дмитрия Рытяева, акварели Лизы Волгиной, стеклянная мозаика Ольги Землянухиной, монументальная инсталляция Влады Ружицкой, Саши Малышевой и других.