«Эмерджентные мифологии: архаика в эпоху цифрового кода»: VS Gallery открывает групповую выставку резидентов галереи

VS Gallery, первая в России галерея фиджитал-искусства, 2 октября откроет групповую выставку «Эмерджентные мифологии: архаика в эпоху цифрового кода». Она исследует миф в качестве открытого кода, который используется и переосмысляется художниками в цифровом творчестве.

«Здесь нет буквальных отсылок к античным богам или средневековым легендам — вместо этого зритель столкнется с мифологией, которая рождается здесь и сейчас, в диалоге между человеком и машиной, архаичным символом и нейросетью», — говорится в пресс-релизе к мероприятию.

В проекте участвуют четыре автора: Данил Карамушкин, Kirill Rave, Rinatto L’bank и Julia Cyberflora. Вместе они планируют показать, как древние нарративы меняют форму и «пересобираются» в эпоху цифровых технологий. Общей темы выставки не будет, вместо этого авторы решили прибегнуть к единому методу, в котором миф воспринимается не как история, рассказ о событии, а как способ познания, дающий возможность увидеть скрытые связи между технологией, природой и человеческим сознанием.

Особый акцент сделан на пространстве выставки. Экспозиция построена вокруг дворцовой эстетики и новой мифологии, дополнена флористическими инсталляциями KRAP/VA — московской студии цветов и растений, работающей над оформлением для бизнеса и мероприятий

Отдельно отметим участников выставки «Эмерджентные мифологии: архаика в эпоху цифрового кода».

Данил Карамушкин представит миф как эмерджентный процесс. В своем творчестве он использует керамику как основной материал, но конечные скульптуры создаются при помощи математического алгоритмирования, которое ложится в основу цифровых моделей произведений. Он создает «Скрижали» — керамические плитки, которые выступают как визуализация эмерджентности — феномена, когда простые правила порождают невероятно сложные структуры.

Kirill Rave рассмотрит миф как цифровой рецидив. Художник создает металлических големов — существ, собранных из обломков средневековых легенд, игровой эстетики и искусственного интеллекта. Его работы походят скорее на археологические находки из будущего — в них мифологические персонажи перерождаются в цифровой среде.

Rinatto L’bank продемонстрирует, что миф может быть интерфейсом. Ринат — настоящее имя художника — вдохновлялся структурой «Тысячеликого героя» Джозефа Кэмпбелла, а также ритмикой «Тысячи плато» Жиля Делеза и Феликса Гваттари. Он рассматривает мифологию как инженер: разбирает античные сюжеты на модули и собирает из них новые структуры. Его работы — это по сути архитектурные чертежи для мифологических существ, где Прометей становится схемой, а Икар — 3D-моделью.

Julia Cyberflora исследует миф о темноте. Ее кинетическая скульптура — это миф, лишенный повествования. Абстрактная форма, которая вращается в пространстве, поглощает свет и смыслы, оставляя зрителя наедине с его собственными размышлениями. Оптические эффекты превратят объем в иллюзию пустоты, создавая эффект гипнотического транса. Это современный вариант архаичных солярных символов, но вместо света — тьма, вместо порядка — хаос.