Schiaparelli — один из старейших модных Домов, который появился раньше Chanel и Dior. Но из-за того, что бренд долгое время был закрыт, а также и из-за эксцентричности и неординарного взгляда на стиль и моду его основательницы, Дом не так известен в широких кругах, как его конкуренты. Но за последние пару сезонов все кардинально изменилось. Schiaparelli покорил модный мир, украсил обложки передовых журналов, одел топовых селебрити и стал заветной мечтой каждого неравнодушного к моде человека. Разбираемся, как это произошло и кто помог модному Дому восстать из пепла и получить второе дыхание.
История Дома Schiaparelli действительно удивительна. Его основательница Эльза Скиапарелли — одна из первопроходцев fashion-индустрии. Благодаря ее работе и смелым экспериментам, мир моды выглядит так, каким мы его знаем сейчас.
Эльза Скиапарелли родилась 10 сентября 1890 года в Риме, в семье итальянских аристократов. С самого детства будущий дизайнер проявляла интерес к искусству и моде. В юном возрасте Эльза переехала в Лондон, где вскоре вышла замуж, а потом уехала в Нью-Йорк — там она родила дочь. А уже после развода перекочевала в Париж. Там то она и начала свою карьеру. Сначала создала культовый свитер с оптической иллюзией и изображением банта, а потом выпустила дебютную коллекцию в повседневно-спортивном стиле.
Большое влияние на дизайнерскую карьеру Скиап (как она начала называть себя в Париже) повлиял Поль Пуаре, с которым она познакомилась вскоре после переезда во французскую столицу. Он же вдохновил итальянку на создание ее первых эскизов. Созданный ею свитер быстро стал популярен, и вскоре за ним охотился весь светский Париж. На творчестве Скиапарелли сказалось и увлечение модельера сюрреализмом. Позже Скиап будет плотно сотрудничать с многими художниками, но никто не повлиял на становление ее модного Дома так, как Сальвадор Дали. Художник и дизайнер постоянно вдохновлялись работами друг друга и создавали произведения по мотивам любимых произведений. А их коллаборации стали известны во всем мире. Кстати, именно Скиапарелли была первым дизайнером, объединившим моду и искусство в первой совместной работе с художником. До сих пор платье с омаром, пудреница с изображением телефона, а также невероятные флаконы для духов итальянского бренда в форме ракушки, закатного солнца и песка.
Кутюр Schiaparelli до Второй мировой войны имел невероятный успех. А Эльза в 1934 году украсила обложку журнала Time и стала первой женщиной-дизайнером, удостоившимся такой чести. Нестандартное мышление дизайнера и ее невероятные творения, вроде шляпки в форме туфли, перчаток с маникюром и платья-скелет парижские модницы находили невероятно интересными и выстраивались в очереди за ними.
За плечами Скиап множество инновационных решений, которые сейчас кажутся нормой, но во времена дизайнера были абсолютно новаторскими. Она первая создала газетный принт, поместив вырезки с упоминанием ее бренда на вещи (позже это сделает Джон Гальяно в коллекции Dior осень-зима 2000, а весь мир влюбится в платье Кэрри Брэдшоу в «Сексе в большом городе»), обратилась к синтетическим тканям, использовала молнии на вещах вместо пуговиц и начала одевать суперзвезд того времени, вроде Кэтрин Хепберн, Мэй Уэст, Марлен Дитрих, Джоан Кроуфорд и других.
Однако война все изменила: мода взяла другой курс, а популярностью стали пользовать женственные наряды new look Кристиана Диора и лаконичная классика Chanel, а не безумные и эпатажные идеи итальянки. В 1954 году модный Дом Schiaparelli прекратил свое существование. Возродить бренд решились только 50 лет спустя: в 2006 году бизнесмен Диего Делла Валле, владелец Tod’s Group, купил права на бренд у наследников основательницы. Однако первую коллекцию без Эльзы выпустили только в 2013 году под руководством Кристиана Лакруа. Линейка была оммажем работам Эльзы, а все образы вдохновлены культовыми творениями Скиап. Вещи из этой коллекции нельзя было приобрести, они создавались вручную лишь как произведение модного искусства. После Лакруа над коллекциями модного Дома работали еще бывший дизайнер Rochas Марко Дзанини и Бертран Гийон. Последний проработал в модном Доме два года, пока его не сменил нынешний креативный директор Schiaparelli Дэниел Розберри. Как оказалось, именно его и ожидало наследие одного из самых выдающихся дизайнеров всех времен, ведь именно Розберри удалось повторить успех самой основательницы бренда и вернуть ему статус и востребованность (читайте также: Вещи-легенды: модное наследие Кристиана Диора).
В отличие от своих предшественников, Розберри не стал лишь заниматься воскрешением архивов. В первых нескольких коллекциях, ставших пробой пера дизайнера на новом посту, отсылки к работам Эльзы Скиапарелли читались очень завуалированно. Позднее ему удалось найти и показать свое видение бренда, в котором есть место и для ДНК марки, и для его собственных идей. Такой подход оценили звездные модницы. Сейчас инфлюенсеры и селебрити играют чуть ли не ключевую роль в продвижении модных марок, а потому если в вещах Дома появляются знаменитости А-листа, это вызывает и интерес модного сообщества, и публики вообще. Кульминацией успешной работы Дэниела Розберри в Schiaparelli стало, пожалуй, появление в наряде дизайнера Ким Кардашьян. Образ вызвал неоднозначные реакции: кто-то посмеивался над корсетом, напоминающим торс Шрека, а кто-то поспешил разузнать имя его творца. Им оказался Дэниел, придумавший наряд специально для своей звездной клиентки.
Практически вся кутюрная коллекция Schiaparelli весна-лето 2021 была посвящена человеческому телу и его отдельным частям. Розберри активно работал с их интерпретацией в кутюрных образах, показав металлические топы, повторяющие женский торс, сумки и платья с «прессом», а также элементы на жакетах и платьях с младенцем, которого мать кормит грудью, а также маски на лицо и обувь с имитацией пальцев ноги.
В ДНК Schiaparelli прочно зашиты отсылки к сюрреализму. Именно это направление в искусстве больше всего повлияло на саму Эльзу, и навсегда осталось в кодах модного Дома. Для Дэниела работа с ДНК марки сыграла важнейшую роль, однако он не стал использовать точно такие же элементы, что и Скиап, а расширил источники вдохновения и показал уже свой Schiaparelli.
Схожие сюррелистичные элементы, вроде необычных аксессуаров и украшений с ухом, очков с закрытым носом и топы с цветами встречаются как в коллекциях высокой моды, так и в ready-to-wear.
После выхода Ким и презентации нескольких успешных линеек, к бренду было приковано все внимание. Восхищенные поклонники стали ждать от Розберри большего. И он превзошел сам себя уже в коллекции Schiaparelli Couture Fall 2021. Тогда дизайнер окончательно смешал искусство и моду, но сделал эту синергию понятной и красивой. Особое внимание привлекло лаконичное черное платье в пол с длинным рукавом, на груди которого красуется металлические золотые легкие. Никто и не думал, что эти кутюрные наряды уйдут дальше обложек глянца. Надо отдать должное, их было довольно много, а позировали на них грандиозно вернувшаяся к работе Лорд и Леди Гага.
Однако появление на красной дорожке Беллы Хадид в этом самом платье с легкими ознаменовало, что Schiaparelli теперь станет звездой любого мероприятия. Разумеется, тогда все то и дело, что обсуждали эпатажный образ звезды, а Дэниел Розберри готовил наряды и для других знаменитостей А-листа, стилисты которых совсем скоро постучались в дверь его ателье.
В своих крайних коллекциях Дэниел Розберри еще более усердно изучил работы известных сюрреалистов, переосмыслив их самые смелые творения, а также плотно поработал с архивами бренда и показал свою версию современного кутюра на подиуме в Париже. Показ Schiaparelli традиционно открывает Paris Haute Couture Fashion Week, и в сезоне весна-лето 2022 креативный директор итальянского Дома просто не дал шанса своим коллегам и конкурентам.
Дизайнер вновь объединил на подиуме моду, скульптуру и образы с картин знаменитых художников-сюрреалистов. Каждая деталь, от сумки в виде замочной скважины или человеческой головы, до перчаток, напоминающих золотые кораллы, и танцующих лепестков на черном полупрозрачном платье, доказали, что Розберри — один из главных дизайнеров современности, которому покорилась высокая мода (читайте также: Хозяйка хрустальных туфелек: кто такая Амина Муадди (и почему ее так любят звезды)).
Работы дизайнера стали активно набирать популярность. Разумеется, огромная армия поклонников Бейонсе после того, как та облачилась в кожаное платье Schiaparelli, чтобы подняться на сцену за статуэткой «Грэмми», захотела узнать, кто же стоит за потрясающим нарядом их любимой певицы.
Кутюрные образы Schiaparelli все чаще стали появляться на красной дорожке. Драматичные и эпатажные платья не могли не привлечь внимание: модные критики одобрительно кивали головой, записывая селебрити в нарядах Розберри в списки самых стильно одетых, а сам Дэниел прокладывал путь к сердцам самых влиятельных знаменитостей.
Одной из них стала Леди Гага. Певице выпала честь выступать на инаугурации президента США Джо Байдена, и перед всей Америкой (да и миром) звезда предстала в кастомном платье Schiaparelli, созданным специально для нее и для этого события (читайте также: Как Леди Гага стала настоящей леди (и почему она больше не королева эпатажа)).
Креативный директор итальянского модного Дома позже еще несколько раз сотрудничал с Гагой. Она же украсила обложку Vogue в платье его авторства. Казалось бы, кто, если не Гага, был создан, чтобы гордо носить смелые и нестандартные наряды итальянского бренда? Например, Cardi B! В последнее время рэп-исполнительница оказывается в списках приглашенных на все самые престижные премии, вроде Met Gala, «Оскара» и «Грэмми», для которых выбирает действительно интересные ансамбли. Стилист звезды обращается к архивным творениям Mugler, Донателла Версаче создает для Карди кастомные платья, а еще звезда не боится надеть черное платье с золотыми ногтями и металлическую маску на лицо Schiaparelli.
Облачившись в наряд итальянского Дома моды, можно быть уверенным, что вы сделали правильный выбор. Поэтому все звезды, которым посчастливилось надеть одно из творения Розберри, непременно оказываются в списках best dressed. Но не стоит думать, что платья итальянского модного Дома подходят лишь фанатам эпатажа. Адель, например, выбрала довольно сдержанное черное платье, которые эффектно подчеркнуло фигуру певицы, благодаря исключительному архитектурному крою. А Кэри Маллиган удостоилась чести прийти в наряде Schiaparelli на Met Gala.
На прошедшей недавно премии Billboard Music Awards все взгляды были направлены на Doja Cat. Одна из самых востребованных певиц современности выбрала наряд Schiaparelli: черное обтягивающее платье, подчеркивающее тонкую талию и широкие бедра, полупрозрачный верх, асимметричные крупные серьги и футуристичная сумка в форме планеты (читайте также: Взгляд не отвести: самые голые наряды премии Billboard 2022, которые сразили всех наповал).
Пока Schiaparelli все еще доминирует именно на подиуме, хотя шаг за шагом начинает появляться и в повседневном гардеробе. Вещи итальянского бренда уже были замечены у Кьяры и Валентины Ферраньи, Эмма Коррин гордо добавила фото в платье бренда в свои социальные сети, а укороченная джинсовая куртка Джулии Фокс, в которой бывшая девушка Канье Уэст на Неделе моды в Париже, произвела настоящий фурор. Уверены, что это только начало, и при поддержке топовых селебрити и модных инфлюенсеров Schiaparelli под руководством Дэниела Розберри сможет восстановить потерянные 50 лет и станет одним из самых востребованных модных Домов современности.
Фото: Legion-Media, Getty Images, соцсети kimkardashian, emmalouisecorrin
